Fermín Jiménez Landa – ‪El Nadador


Título: El Nadador
Director: Fermín Jiménez Landa
Año: 2013
Duración: 08:54
Color: Color
País: España

Inspirado en el cuento de John Cheever y la película protagonizada por Burt Lancaster, Fermín Jiménez Landa dibuja una linea recta perfecta de piscinas con la ayuda de Google Maps y un teléfono con GPS y cruza España nadando un río de piscinas desde Tarifa hasta la piscina de sus padres en Pamplona. Una reflexión lúdica sobre un elemento de ocio muy popular con una historia que evoluciona del lugar de encuentro público al espacio privado, de la construcción escultórica a la idea de falsa naturaleza.

Hiraki Sawa – ‪Dwelling


Título: Dwelling
Director: Iraki Sawa
Año: 2002
Duración: 09:21
Color: B/N
País: Japón

Utilizando software informático, el artista japonés Hiraki Sawa (Ishikawa, Japón, 1977) transforma un apartamento en un ajetreado aeropuerto internacional, hilvanando metraje real de vuelos comerciales con imágenes de su propia vivienda. A través de técnicas cinematográficas elementales, Sawa compone universos surreales, cargados de sugerencia en la imagen y poética en el contenido, mediante mudas narraciones en torno a la soledad del individuo frente a la sociedad contemporánea.

Paolo Gioli – ‪ Piccolo film decomposto


Título: Piccolo film decomposto
Director: Paolo Gioli
Año: 1986
Duración: 17:05
Color: B/N
País: USA

En su obra, Paolo Gioli divulga sus investigaciones sobre los orígenes de la fotografía y en particular sobre la exploración casi arqueológica de las distintas posibilidades técnicas de este medio. Una recuperación de su magia y magnetismo, revisados con los nuevos materiales sensibles, Cibachrome y Polaroid, y la utilización de instrumentos elementales de fotografía, como cajas de madera o cualquier tipo de objeto con el que crear un agujero estenopoeico.

Isidoro Valcárcel Medina – ‪Conversaciones telefónicas


Título: Conversaciones telefónicas
Director: Isidoro Valcárcel Medina
Año: 1973
Duración: 01:41
Color: Color
País: España

Considerado uno de los pioneros del arte conceptual en nuestro país, la obra de Isidoro Valcárcel Medina se caracteriza por la rebeldía y la proposición de hechos sociales que trastocan el devenir cotidiano. Su arte se relaciona más con las situaciones y la realidad que con la producción de objetos. En varias ocasiones el relato supera a la obra o constituye la obra misma, teniendo como resultado una ausencia de materialidad o archivo en varias de sus acciones.

László Moholy-Nagy – Ein Lichtspiel schwarz weiss grau


Título: Ein Lichtspiel schwarz weiss grau
Director: László Moholy-Nagy
Año: 1930
Duración: 06:34
Color: B/N
País: Alemania + Unión Soviética

Ein Lichtspiel schwarz weiss grau es quizás la obra fílmica más conocida de Moholy-Nagy. En ella se muestra su Modulador Luz-Espacio, también conocido como accesorio lumínico para un escenario eléctrico. Concebido a comienzos de la década de los veinte del pasado siglo y construido entre 1928 y 1930, tuvo que haber sido la pieza central de la Sala Contemporánea del Provinzialmuseum de Hannover, planeada por Moholy-Nagy y Alexander Corner, director del museo.

Kurt Kren – 42/83 No Film


Título: 42/83 No Film
Director: Kurt Kren
Año: 1983
Duración: 00:15
Color: B/N
País: Austria

La debacle económica de la era Reaganiana no le fue ajena a Kurt Kren. Obligado por las circunstancias, el director austriaco terminó aceptando un trabajo de guardia nocturno en el Museum of Fine Arts de Austin y pensó en dejar para siempre el cine. La depresión y la inercia lo llevan, sin embargo, a realizar una de sus obras más representativas: 42/83 No Film. Cuesta imaginar una reacción más justa de un artista hundido en la miseria, pero no lo suficiente como para abandonar su arte.

Stanley Sunday – Sound of the Sun


Título: Sound of the Sun
Director: Stanley Sunday
Año: 2011
Duración: 03:03
Color: Color
País: España

Stanley Sunday es un cineasta español que definitivamente tiene como propósito alterar las reglas del juego. Atrevido y visionario, en este videoclip de Afrika Pseudobruitismus trasciende el concepto de underground valiéndose de lo retro para invitarnos a conocer su psicodélico mundo, donde cassettes de La guerra de las galaxias y Superman, calaveras doradas, cápsulas para la felicidad, viñetas de cómic, notas, desnudos, vinilos y flores conviven en perfecta armonía.

Paul Sharits – Tails


Título: Tails
Director: Paul Sharits
Año: 1976
Duración: 03:32
Color: Color
País: USA

Paul Sharits fue un artista visual neoyorkino, que popularizó la técnica Flicker Film entre la parroquia del  cine estructural de los 60 y 70. Sus trabajos consistían principalmente en el montaje de loops de 16 mm en los que exploraba el tema del color y la experimentación sonora. Un ejemplo es Tails, un cortometraje que hilvana en un desarrollo progresivo los signos icónicos con los signos plásticos, introduciendo la imagen borrosa como obstáculo ante la percepción.

Stephen Dwoskin – Naissant


Título: Naissant
Director: Stephen Dwoskin
Año: 1964
Duración: 13:05
Color: B/N
País: USA

Las películas de Stephen Dwoskin, uno de los nombres clave del cine independiente americano de los años 60 y 70, versan sobre la desnudez, entendida no necesariamente como una condición física o erótica sino como un estado psicológico en total exposición, lejos del camuflaje o de la simulación. Basta con observar a la mujer embarazada que aparece en Naissant y poner atención en cómo explora su cuerpo para entenderlo sin sombra de duda.

David Bestué y Marc Vives – Acciones en casa


Título: Acciones en casa
Director: David Bestué y Marc Vives
Año: 2006
Duración: 31:51
Color: Color
País: España

Acciones en casa, proyecto ganador del Concurs d’Arts Visuals Premi Miquel Casablancas 2003 y del Premio Generación 2006 de Caja Madrid, reúne un centenar de micro-acciones, encadenadas en una narrativa de baja intensidad, realizadas en una casa del barrio de l’Eixample de Barcelona. El punto en común a todas ellas es el sentido del humor y la idea de precariedad, evidente tanto en la forma de las acciones como en la factura del vídeo casero.