Len Lye – Color Cry


Título: Color Cry
Director: Len Lye
Año: 1952
Duración: 04:02
Color: Color
País: UK

La obra cinematográfica de Len Lye es especialmente relevante en cine animado. Admirador de Oskar Fischinger, no es extraño que eligiese la animación, y de entre sus técnicas el rayado de película como medio para expresar sus ideas sobre el movimiento y lo primitivo. Rodado en 16 mm con una banda sonora del cantante de blues Sonny Terry, Color Cry es un botón de muestra: un experimento visual rítmico, inspirado en las rayogramas de Man Ray.

Brothers Quay – Rehearsals for Extinct Anatomies


Título: Rehearsals for Extinct Anatomies
Director: Brothers Quay
Año: 1987
Duración: 13:58
Color: B/N
País: UK

Adentrarse en películas como Rehearsals for Extinct Anatomies es penetrar en el particular universo onírico de los hermanos Quay. Un espacio de creación total, enraizado en un surrealismo palpitante, desde el que surgen incomprensibles maquinarias, espacios laberínticos y perspectivas falsas. Inspirado en un grabado de Jean-Honoré Fragonard, este corto, desconcertante y técnicamente asombroso, ilustra a la perfección la ansiedad y el miedo hacia lo que siempre hay fuera.

Hollis Frampston – Heterodyne


Título: Heterodyne
Director: Hollis Frampston
Año: 1967
Duración: 08:25
Color: Color
País: USA

El neoyorquino Hollis Frampton, un cineasta de una influencia excepcional en los círculos experimentales, consideraba que el cine debía autocuestionarse, plantear continuamente interrogantes sobre su función y su significado. Y por eso creaba películas como Heterodyne, que tiende puentes entre el ritmo y el color, las matemáticas y la óptica. Un trabajo aparentemente simple -según cuentan, contra la animación tradicional y el arte de vanguardia de los 50-, sometido a complejos patrones algebraicos.

George Maciunas – Artype


Título: Artype
Director: George Maciunas
Año: 1966
Duración: 02:48
Color: B/N
País: USA

“Hay luz, hay movimiento, hay una pantalla, y muy a menudo hay una imagen filmada, pero no se pueden describir o experimentar en los términos en que se describe o experimenta el cine de Griffith, de Godard o incluso de Brakhage”. Así definía Jonas Mekas en 1965 las películas de Fluxus. Una serie de ensayos y juegos cinematográficos que aún hoy se resisten a la descripción fácil, moviéndose incongruentemente entre el formalismo reductor y la parodia total.

Ken Jacobs – Little Stabs at Happiness


Título: Little Stabs at Happiness
Director: Ken Jacobs
Año: 1963
Duración: 15:04
Color: Color
País: USA

Imperfecta, espontánea y deliberadamente descuidada, Little Stabs at Happiness es justo lo que su autor, Ken Jacobs, quería: un ejercicio cinematográfico en busca de la inmediatez. Salvo por los títulos que identifican cuatro de los seis episodios, el uso continuo de discos de 78 rpm y una parte con la voz en off del director, la película que se ve, rodada en Brooklyn con la intermitente aparición de un Jack Smith estelar, es exactamente la que salió de la cámara, sin edición.