Keiichi Matsuda – HYPER-REALITY

Título: HYPER-REALITY
Director: Keiichi Matsuda
Año: 2016
Duración: 06:15
Color: Color
País: Japón

¿Cómo sería un futuro en el que la realidad aumentada estuviera combinada con nuestra realidad? El diseñador y artista Keiichi Matsuda nos da la respuesta en HYPER-REALITY. Una fascinante visión de un mundo donde la tan prometida internet de las cosas ya está totalmente integrada en nuestra vida, ambientada en Medellín (Colombia) y protagonizada por una mujer llamada Juliana Restrepo, cuya actividad genera puntos y cualquier interacción, susceptibles de ser compartidos en las redes sociales.

Gerco de Ruijter – Grid Corrections


Título: Grid Corrections
Director: Gerco de Ruijter
Año: 2015
Duración: 01:27
Color: Color
País: USA

En 1785, Estados Unidos aprobó la “Land Ordinance”, la primera ley de ordenación del territorio para fomentar su desarrollo mediante la implantación de una retícula ortogonal. Con la ayuda de Google Erath, el fotógrafo Gerco de Ruijter emprendió una exploración del paisaje del país norteamericano para observar las intersecciones del sistema de ordenación y concluir que sus imperfecciones tienen un motivo estrictamente geométrico: la curvatura de la Tierra.

Elizabeth Hobbs – G-AAAH

Título: G-AAAH
Director: Elisabeth Hobbs
Año: 2016
Duración: 01:22
Color: Color
País: Suiza

Antes de convertirse en la primera mujer piloto en volar en solitario desde Inglaterra hasta Australia en 1930, Amy Johnson había trabajado como mecanógrafa para una firma de abogados. G-AAAH es un cortometraje que recuerda la proeza de manera experimental y nada pretenciosa. La artista visual británica Elizabeth Hobbs interpreta el entusiasmo de las masas, el despegue, la travesía y el aterrizaje en una veloz sucesión de folios garabateados usando sólo una máquina de escribir Underwood 315.

Tessa Chong & Lee Arkapaw – How Improvisation Saved My Life


Título: How Improvisation Saved My Life
Director: Tessa Chong & Lee Arkapaw
Año: 2017
Duración: 03:17
Color: Color
País: USA

El equipo de dirección formado por la ilustradora Tessa Chong (Melbourne) y el realizador Lee Arkapaw (Londres) trabajó a distancia, como en otras ocasiones, para animar una historia fantástica del aclamado pianista y compositor sudafricano Abdullah Ibrahim sobre la supervivencia del apartheid y el poder de la improvisación. Un cortometraje que el tándem realizó para el programa de radio Jazz Night In America de la emisora pública estadounidense NPR Music.

Nino Christen & Milan Hofstetter – L’Île Noire


Título: L’Île Noire
Director: Nino Christen & Milan Hofstetter
Año: 2014
Duración: 06:34
Color: B/N
País: Suiza

En una isla, tras el bosque, un vigilante y su pájaro viven una vida miserable y aislada. Un día se les ofrece una engañosa oportunidad de escapar del aburrimiento. Pero un gran peligro acecha escondido detrás. En un blanco y negro de alto contraste, Nino Christen y Milan Hofstetter construyen esta parábola sobre la deforestación y el impacto del hombre sobre la naturaleza, que muestra lo que sucede cuando la imprudencia se encuentra con el descuido.

Anthony Falleroni – Jumpy


Título: Jumpy
Director:  Anthony Falleroni
Año: 2017
Duración: 03:36
Color: Color
País: USA

Puede que se trate de la primera vez que se utiliza el universo visual de los videojuegos del pasado con fines narrativos y no bajo un efecto de simple curiosidad estética. Anthony Falleroni construye un divertido personaje que no sucumbe al desaliento y consigue así poner énfasis en la superación personal, en el valor de no rendirse antes que en la anécdota del éxito. Una historia entrañable hecha con las herramientas más sencilas: Photoshop + After Effects + Premiere.

Eugene Kolb – A Subway Story

Título: A Subway Story
Director: Eugene Kolb
Año: 2016
Duración: 05:00
Color: B/N
País: USA

Una pareja recuerda su primer encuentro en una parada del metro de Nueva York. Usando dibujos de vagones y líneas de metro que van creciendo y combinándose con imágenes en movimiento de estaciones que recuerdan a los hermanos Lumière, Eugene Kolb da con la tecla para contar una historia efectiva en cinco minutos presentados con mucha elegancia. El cortometraje fue premiado en la última edición del Tribeca Film Festival.

Samuel Klughertz, Alix Arrault, Jules Rigolle, Martin Hurmane – Parfum Frais


Título: Parfum Fraise
Director: Samuel Klughertz, Alix Arrault, Jules Rigolle, Martin Hurmane
Año: 2017
Duración: 06:25
Color: Color
País: Francia

Makoto se esfuerza por criar a su hijo de siete años, Kazuki. Pese a sus buenas intenciones, la violencia que una vez marcó su vida regresa a acecharlo y tendrá que hacele frente en presencia de su hijo, a quien siempre ha intentado proteger. Con este impecable trabajo, tanto en el guión como en la animación, Samuel Klughertz, Alix Arrault, Jules Rigolle y Martin Hurmane se graduaron con todos los honores en la escuela de la imagen parisina Gobelins.

Semiconductor – 20 Hz


Título: 20 Hz
Director: Semiconductor
Año: 2011
Duración: 04:59
Color: B/N
País: UK

Semiconductor son los responsables de esta pieza realizada para la exposición Campos invisibles. Geografía de las ondas de radio en 2012. Generadas directamente por el sonido de una tormenta geo-magnética en la atmósfera terrestre, vemos emerger formas escultóricas que evocan visualizaciones científicas. La interacción visual y auditiva de las diferentes frecuencias da lugar a unos patrones complejos que crean los fenómenos de interferencia que dan fe de los límites de nuestra percepción.

Max Cooper and Architecture Social Club – Aether


Título: Aether
Director: Max Cooper and Architecture Social Club
Año: 2016
Duración: 01:24
Color: Color
País: UK

Aether es una instalación interactiva del músico Max Cooper y los arquitectos Satyajit Das y Regan Appleton. Una colaboración que busca la belleza en las formas naturales, simetrías y paisajes de un entorno industrial y crea una atmósfera especialmente intimista a partir de la luz, asignada a una experiencia de audio inmersiva en vivo. El público puede pasear y explorar el espacio a medida que el campo lumínico se arremolina a su alrededor, jugando con la conexión entre las estructuras espaciales y sonoras.