Hans Richter - Rhytmus 21

Título: Rhytmus 21
Director: Hans Richter
Año: 1921
Duración: 03:21
Color: B/N
País: Alemania

El dadaísmo, primera de las revoluciones cinematográficas, nos recuerda que hubo un tiempo en que el cine pudo haber sido cualquier cosa. Hans Richter, uno de sus principales estandartes, lo deja perfectamente claro con Rhytmus 21, trabajo centrado en la experimentación de contrapuntos rítmicos, geometrías minimales y variaciones formales abstractas... cuando la industria cinematográfica apenas contaba con 19 años de existencia.

One Man Nation - White Room Syndrome

Título: White Room Syndrome
Director: One Man Nation
Año: 2006
Duración: 06:56
Color: Color
País: Singapur

One Man Nation es el alter ego musical de Marcos Destructos, un artista multimedia asiático cuya última propuesta utiliza imágenes de la película Ere erera baleibu icik subua aruaren..., del pintor experimental José Antonio Sistiaga, miembro destacado durante los sesenta del grupo de artistas vascos GAUR y artífice de otro cortometraje de culto: De la luna a Euskadi. Textura, ritmo y color en perfecta sincronía.

Cinepanorama - Interviewing Robert Bresson

Título: Interviewing Robert Bresson
Director: Cinepanorama
Año: 1960
Duración: 06:25
Color: B/N
País: Francia

Entrevista de Cinepanorama, programa televisivo francés, a Bresson, tras el estreno a principios de los sesenta de Pickpocket, una de las películas más ensalzadas de la filmografía del director aunque en su momento tuviera una tibia acogida. El presentador finaliza el programa preguntando al autor de Mouchette y L'Argent si se siente, como el protagonista de su película, solo; a lo que Bresson sin titubear responde: "Me siento muy solo pero no obtengo placer de ese sentimiento".

Robert Breer - Blazes

Título: Blazes
Director: Robert Breer
Año: 1961
Duración: 01:02
Color: Color
País: USA

Una explosión de líneas, colores y formas que aprovecha y da sentido a la velocidad en el montaje. Breer, pintor abstracto que revolucionó la animación de los 50 con sus trabajos de arte kinético, preparó cien bocetos creados a partir de simples pinceladas gestuales para después combinarlos hasta crear cuatro mil frames con los que jugar aleatoriamente. Blazes es el resultado, un trabajo inclasificable, a años luz de las tendencias artísticas y visuales del momento.

Yoko Ono - One

Título: One
Director: Yoko Ono
Año: 1966
Duración: 05:05
Color: B/N
País: USA

Yoko Ono fue algo más que el capricho de John Lennon para finiquitar los Beatles. Durante buena parte de los sesenta, coqueteó con todas las formas del arte emergente -artes visuales, performances, instalaciones multimedia, música...- y fue, junto a George Maciunas o Paul Sharits, uno de los motores de Fluxus, movimiento que apadrinaron las genialidades menos complacientes y que ha avanzado por la historia del arte con un reconocimiento muy inferior al merecido.

Jonas Mekas - Zefiro Torna

Título: Zefiro Torna: Scenes From the Life of George Maciunas
Director: Jonas Mekas
Año: 1992
Duración: 35:20
Color: Mixto
País: USA

La vida del fundador del movimiento Fluxus George Maciunas a través de varios documentos recopilados, grabados y editados por su amigo e incondicional colaborador Jonas Mekas. Un documental con vocación de homenaje que pone en relieve la trayectoria de una de las figuras capitales de la contracultura de los 60, con apariciones memorables de Yoko Ono, John Lennon, Nam June Paik y un buen puñado de artistas de la familia Fluxus.

György Ligeti - Poema sinfónico para 100 Metrónomos

Título: Poema sinfónico para 100 Metrónomos
Director: György Ligeti
Año: 1962
Duración: 08:14
Color: B/N
País: Hungría

Obra musical post dadaísta que Ligeti escribió tras sus contactos con el grupo Fluxus en los años 60. La pieza se estrenó en Hilversum en 1963 y desencadenó un gran escándalo. El concierto, rodado por la televisión holandesa, no se difundió nunca y aquel día fue sustituido por un partido de fútbol. Desde entonces, raramente se representó en público, debido principalmente a dificultades de realización, resueltas en 1995 por el escultor Gilles Lacombe.

Marie Menken - Glimpse of the Garden

Título: Glimpse of the Garden
Director: Marie Menken
Año: 1962
Duración: 04:51
Color: Color
País: USA

Poema visual de la realizadora Marie Menken -artífice también de Moonplay, Lights y Nightwriting- que hizo reír a los espectadores de la Cinemateca Francesa en 1963 por su desconcertante sencillez y simplicidad. Naturaleza en estado puro, en lo visual y en lo sonoro. Una celebración de la vida y la belleza, hasta entonces inédita (y después de gran influencia en autores como Brackhage y Mekas), surgida directamente de la contemplación de la realidad y lo cotidiano.

Edie Sedgwick - The Ciao Manhattan Tapes

Título: The Ciao Manhattan Tapes
Director: Girlonfire.com
Año: 2005
Duración: 06:47
Color: Mixto
País: USA

Un tributo a Edie Sedgwick, modelo, actriz e icono pop de los 60, a partir de su principal legado biográfico: The Ciao Manhattan Tapes, unas cintas de audio para la posteridad donde, poco antes de morir, dejó grabadas sus memorias, haciendo especial hincapié en su peculiar y explosiva relación con su protector, amigo y confidente Andy Warhol, a cuyo cargo había trabajado en títulos cinematográficos como Poor Little Rich Girl, Outer and Inner Space, Prison, Lupe y Chelsea Girls.

William Heise - The May Irwin Kiss

Título: The May Irwin Kiss
Director: William Heise
Año: 1896
Duración: 00:20
Color: B/N
País: USA

En 1896, justo cuando nació el cinematógrafo, este documento causó tanta polémica como expectación y división de opiniones. Era un extracto filmado de una pieza de teatro muy popular en aquel momento, The Widow Jones, interpretada por dos de los actores más cotizados de su star-system: May Irwin y John C. Rice. La crítica, mojigata y obtusa, dijo que la película era una aberración. El público, en cambio, la convirtió en el primer éxito comercial de la compañía de Thomas A. Edison.