Phil Morrison – X-Girl

Título: X-Girl
Director: Phil Morrison
Año: 1995
Duración: 16:01
Color: Color
País: USA

Hace veinte años, Phil Morrison, Chloë Sevigny, Kim Gordon y la artista de Budapest Rita Ackermann se reunieron para rodar este trabajo, concebido como un cortometraje-anuncio para la línea de ropa X-Girl, que por entonces dirigía la cantante y guitarrista de Sonic Youth. Rareza descubierta en 2013 y difundida desde entonces a través de Internet, la película no pasa de divertimento pero nos descubre a una jovencísima y fascinante Chloë Sevigny.

Joel Trussell – The Illness

Título: The Illness
Director: Joel Trussell
Año: 2003
Duración: 03:56
Color: Color
País: USA

Conocido por haber dirigido veinte episodios de la galardonada serie de animación Electric City, Joel Trussell puede presumir también de ser el autor de muchos videoclips, también premiados. Uno de ellos es The Illness, una más de las muchas colaboraciones que el director y artista norteamericano firmó para Kid606 y ejemplo incuestionable de lo bien que funcionan los dibujos hechos por ordenador y la música electrónica.

Scott Bartlett – Moon 1969

Título: Moon 1969
Director: Scott Bartlett
Año: 1969
Duración: 10:32
Color: Color
País: USA

Con Moon 1969, Scott Bartlett continúa la aproximación al cine óptico: después de un largo plano inicial en el que nos acercamos lentamente a las luces de una pista de aterrizaje, mientras los astronautas del Apollo VIII leen pasajes del Génesis, las mismas luces comienzan a multiplicarse e invertirse simétricamente, iniciando la manipulación videográfica que alcanzará el clímax con una sección de puros destellos blancos sobre negro.

Le Dernier Cri – Hospital Brut

Título: Hospital Brut
Director: Le Dernier Cri
Año: 1999
Duración: 45:55
Color: Color
País: Francia

Hospital Brut es a la animación convencional lo que una bomba atómica a un proyectil de una escopeta de juguete: pura artillería pesada. Un trabajo meticuloso y vertiginoso contra la medicación y la farmacología sanitarias, de un colectivo de Marsella cuya premisa básica es alzar un grito de guerra en contra de la estupidez del mercado del arte contemporáneo, los grandes editores, el elitismo y la manera en que se presenta el arte en las galerías.

Orson Welles – F for Fake

Título: F for Fake
Director: Orson Welles
Año: 1973
Duración: 01:28:39
Color: Color
País: USA

Utilizando como punto de partida un material no rodado por él, sino perteneciente a los descartes de un documental sobre falsificadores que François Reichenbach había realizado en 1968 para la televisión francesa y con la cámara persiguiendo al pintor Elmyr d’Hory y al biógrafo Clifford Irving, Orson Welles teje con F for Fake un complejo rompecabezas, tal vez su propio autorretrato, en el que la dualidad realidad/ficción se lleva al extremo.

Joan Bennassar + Joe Holles – A Dream from Before History (Futuro Memories)

Título: A Dream from Before History (Futuro Memories)
Director: Joan Bennassar + Joe Holles
Año: 2013
Duración: 14:44
Color: Color
País: España

La  célebre casa Futuro, ideada en 1965 por Matti Suuronen en un momento de optimismo tecnológico, fue un proyecto que quiso difundirse por todo el mundo como vivienda de fácil instalación en contextos dispares pero que tuvo que paralizarse con la crisis de 1973. A Dream from Before History (Futuro Memories) se aproxima al estado actual del complejo de Wan Li en Taiwán, donde permanecen abandonadas algunas de estas casas, tras constatar que las inclemencias tropicales convertían este sueño arquitectónico en inviable.

Piotr Kampler – Chronopolis

Título: Chronopolis
Director: Piotr Kamler
Año: 1982
Duración: 52:20
Color: Color
País: USA

Cineasta de animación experimental de la talla de colegas como Starewicz, Borowczyk o Svankmajer, e influyendo posteriormente en la obra capital de los hermanos Quay, el polaco Piotr Kamler dirigió su primer largometraje con la intención de explicar algo tan misterioso e intangible como el tiempo. Kampler construyó un peculiar universo cronológico midiendo la dimensión espacial –una arquitectura hecha a base de hermosas figuras geométricas de arcilla-, según la partitura electrónica de Luc Ferrari.

Aki Kaurismäki – These Boots

Título: These Boots
Director: Aki Kaurismäki
Año: 1992
Duración: 04:37
Color: Color
País: Finlandia

La versión de los Leningrad Cowboys de These Boots vacía el original de Lee Hazlewood de toda connotación fetichista y sadomasoquista para convertirse en una especie de auto-himno celebratorio del grupo. Ahora las botas son otras, y el camino al que hacen referencia tiene que ver más con la emigración, la pobreza y la búsqueda de un lugar en el mundo. Kaurismäki aprovecha esta deformación para contarnos una pequeña historia de la Finlandia de su juventud, la misma que le obligó a dejar el país.

Peter Tscherkassky – Dream Work

Título: Dream Work
Director: Peter Tscherkassky
Año: 2002
Duración: 10:41
Color: B/N
País: Austria

El cine de Peter Tscherkassky es el producto de una construcción visual que parte de material de ficción apropiado, para desembocar en un minucioso estudio de laboratorio y optical print. La técnica analógica que desarrolla para manipular cada uno de los fotogramas da a la imagen una textura fotográfica que remarca la materialidad del soporte, incidiendo gráficamente en su superficie (resquebrajamientos, superposiciones, inscripciones, etc.) o en los elementos que lo acompañan (perforaciones, bandas sonoras, indicaciones para la proyección, etc.).

Jonas Mekas – Jonas Mekas' 365 film project Nov' 23rd

Título: Jonas Mekas' 365 film project Nov' 23rd
Director: Jonas Mekas
Año: 2007
Duración: 06:28
Color: Color
País: USA

En 2007, Jonas Mekas rodó 365 cortometrajes, uno para cada día del año, que publicaba diariamente en Internet. El que tenemos aquí corresponde al 23 de noviembre y, como es habitual en el director lituano, presenta secuencias de su entorno más próximo a través de filmaciones que persiguen aspectos sensibles de lo cotidiano. Genio del cine-diario, Mekas vuelve a mostrarnos la energía con la que vive cada episodio de su vida, cámara en mano.