David Lynch – Bambi

Título: Bambi
Director: David Lynch
Año: 2001
Duración: 01:01
Color: Color
País: USA

El fallecido director David Lynch, conocido por Twin Peaks o Carretera perdida, también trabajó en publicidad y firmó algunos anuncios para PlayStation 2 como Bambi. Aunque aquí se aleja de su estilo visual distintivo y su enfoque excéntrico del proceso de realización cinematográfica, no deja de sorprender con un final impactante que no se corresponde con lo que el espectador intuye y ve venir, demostrando, una vez más, la marca indeleble que ha dejado en el cine, la televisión y el panorama cultural más
amplio.

Gérard Courant – Michel Nedjar by Gérard Courant

Título: Michel Nedjar by Gérard Courant
Director: Gérard Courant
Año: 1978
Duración: 04:08
Color: Color
País: Francia

El director de cine, poeta y productor independiente Gérard Courant ha creado, realizado y producido desde el 7 de febrero de 1978 el Cinématon, la película más larga de la historia del cine con una duración de 209 horas, compuesta de una serie de retratos en formato de cine, donde cada sujeto es filmado en un plano fijo durante tres minutos. La película destaca por su enfoque minimalista y su exploración del rostro humano en su expresión más pura.

George Kuchar – Wild Night in El Reno

Título: Wild Night in El Reno
Director: George Kuchar
Año: 1977
Duración: 1977
Color: Color
País: USA

El cine de George Kuchar, extravagante y obsesivo, recorre varias décadas de fascinación repartida entre la cultura Pulp y los fenómenos atmosféricos. En Wild Night in El Reno, el director documenta una tormenta eléctrica que se desata con toda su furia sobre un motel en mayo de 1977, en las llanuras del sur del condado de Canadian en el estado estadounidense de Oklahoma. Hay sol, viento, nubes, lluvia y pirotecnia eléctrica... con quizás el atisbo de una figura humana fugaz.

Barbara Klutinis – Wind/Water/Wings

Título: Wind/Water/Wings
Director: Barbara Klutinis
Año: 1995
Duración: 21:24
Color: Color
País: USA

Filmado en los molinos de viento de Altamont Pass o el Acuario de la Bahía de Monterey, Wind/Water/Wings, de la directora cinematográfica Barbara Klutinis, está concebida como un lienzo impreso ópticamente que explora la sensación interior de un mundo que se mueve con extremada fluidez a través de un medio de viento y agua. Meditativa, reflexiva, inquietante e impredecible, la película también puede interpretarse como una metáfora de nuestro frágil entorno, tanto interior como exterior.

Kenneth Anger – Eaux d’artifice

Título: Eaux d’artifice
Director: Kenneth Anger
Año: 1953
Duración: 1953
Color: B/N
País: USA

Cortometraje experimental de Kenneth Anger en el que retrata la Villa d'Este en Tivoli como un sobredimensionado juego de perspectivas. Una mujer vestida con un traje de época del siglo XVIII pasea por el parque. Sus movimientos se vuelven gradualmente más frenéticos hasta que parece fundirse con el agua. Uno de los trabajos más elementales, aunque particularmente estilizado, de Anger, centrado en la interacción del agua, la luz y la piedra.

Abigail Child – Prefaces

Título: Prefaces
Director: Abigail Child
Año: 1981
Duración: 09:23
Color: Color + B/N
País: USA

Primer cortometraje de la serie Is this what you were born for (1981-1989) de la cineasta estadounidense Abigail Child, Prefaces es un documental de paisajes, compuesto intuitiva y linealmente. Filmado en la selva tropical de la costa de Oregón, este trabajo mezcla asincrónicamente sonidos salvajes, ritmos de bebop y un diálogo con la poeta Hannah Weiner junto a imágenes de trabajadores, del África colonial y abstracciones varias, para plantear cuestiones de fuerza social, relaciones de género y subordinación.

Makoto Tezuka – 2001

Título: 2001
Director: Makoto Tezuka
Año: 2001
Duración: 04:16
Color: B/N
País: Japón

Dos años después del reconocimiento internacional de Makoto Tezuka tras su paso por el Festival de Venecia con el drama Hakuchi: The Innocent, el cineasta y animador japonés, también conocido como TZK, rodó este brevísimo trabajo en blanco y negro que se limita a visualizar imágenes del año 2001, tal como indica su elocuente título. Con música de Giulietta Machine (Yasuke Nishimura), la película sigue los pasos de la modelo japonesa Reika por las calles de Tokio.

Wernes Nekes – T-Wo-Men

Título: T-Wo-Men
Director: Wernes Nekes
Año: 1976
Duración: 01:23:16
Color: Color
País: Alemania

T-Wo-Men o ¿Qué sucedió entre las imágenes?, primer trabajo del cineasta alemán Wernes Nekes, trata sobre las reflexiones internas de dos mujeres, expresadas técnicamente mediante impresión múltiple y vibraciones producidas por imágenes estáticas alternadas velozmente. La historia no tiene una estructura literaria ni diálogo alguno; sin embargo, es percibida una variable e intensa relación humana, evaluada a través del uso de una gramática cinematográfica enormemente rica.

Larry Cuba – Calculated Movements

Título: Calculated Movements
Director: Larry Cuba
Año: 1985
Duración: 06:28
Color: B/N
País: USA

Calculated Movements es una de las más fascinantes obras de Larry Cuba, pionero de la animación por ordenador. Realizada gracias a una ayuda del American Film Institute, es una maravilla de animación experimental que recurre a matemáticas y programación para proponer una hipnótica coreografía a partir de una pieza de música de vanguardia. El resultado recuerda a los primeros videojuegos y desarrolla una senda estética y narrativa que, tristemente, no interesó nunca a Hollywood.

Ilse Gassinger – Can It Be You

Título: Can It Be You
Director: Ilse Gassinger
Año: 2013
Duración: 02:24
Color: Color
País: Canadá

Gigi Minor es un colectivo informal de artistas multidisciplinares con sede en Durham (Ontario, Canadá) que en el año 2013 invitó a cuatro cineastas consagrados (Philip Hoffman, Iriz Pääbo, Myke Dyer y Ilse Gassinger) para que realizasen obras originales que interpretasen visualmente cuatro de sus composiciones musicales. La realizadora austriaca Ilse Gassinger, profesora invitada en el Ontario College of Art, escogió Can It Be You y este fue el resultado.