Katy Towell – Never Woke Up
Título: Never Woke Up
Director: Katy Towell
Año: 2009
Duración: 01:38
Color: Color
País: USA
Never Woke Up es una de las historias de la serie Childrin R Skary de la artista gráfica norteamericana Katy Towell. Un corto animado que narra el sueño de una niña pequeña que un día se queda dormida y ya no se vuelve a despertar. Con su perfecto acompañamiento musical y un guión y diseños que recuerdan a Tim Burton, la película muestra todas y cada una de las obsesiones de su joven autora: la oscuridad, la desesperación, los niños y el miedo.
Krzysztof Kieslowski – Tramwaj
Título: Tramwaj
Director: Krzysztof Kieslowski
Año: 1966
Duración: 05:06
Color: B/N
País: Polonia
Este corto de Krzysztof Kieslowski que realizó en su época de estudiante en la Escuela Superior de Cine de Lodz es un claro reflejo del tipo de películas que iban a popularizar directores como Godard, Fassbinder, Rohmer y Truffaut en los años 60 y 70. A través de una argumento anecdótico y de una puesta en escena natural y muy sencilla, el autor de La trilogía del color comienza a experimentar con uno de los elementos fundamentales de su filmografía: las miradas.
Spike Jonze – I'm Here
Título: I'm Here
Director: Spike Jonze
Año: 2010
Duración: 30:22
Color: Color
País: USA
Spike Jonce vuelve a hacer aquí lo que mejor se le da: poner a prueba su desbordante imaginación y llevarla a la pantalla en otro derroche de fantasía y extraordinaria humanidad a la altura de Donde viven los monstruos. Producida por Absolut Vodka, I'm Here es un romance de ciencia-ficción que consigue emocionar con la entrañable historia de dos robots enamorados. Un mediometraje que se presentó en Sundance y la Berlinale en 2010, obteniendo muy buena acogida de la crítica.
Handmade Film Institute – The Logic of Utopia
Título: The Logic of Utopia
Director: Handmade Film Institute
Año: 2009
Duración: 06:32
Color: B/N y Color
País: USA
Esta película es el fruto de una semana de trabajo en el Handmade Film Institute, un centro que se dedica a explorar el cine como medio artísitico y que funciona desde 2003, dirigido por Robert Schaller, Cynthia Sliker y Phil Solomon. El film, mudo y de una belleza y solemnidad sobrecogedoras, recorre los paisajes rodados por Nina Fonoroff, Paul Laier, Ross Meckfessel, Mariella Morton y el propio Robert Schaller, sometidos después a técnicas experimentales de producción.
Zdeněk Pešánek – Svetlo Proniká Tmou
Título: Svetlo Proniká Tmou
Director: Zdeněk Pešánek
Año: 1930
Duración: 04:03
Color: B/N
País: Checoslovaquia
Zdeněk Pešánek es uno de los pioneros del arte cinético junto a László Moholy-Nagy y Alfréd Kemény, y autor del libro El cinetismo donde describe el término como la introducción del movimiento real (espacial o lumínico) como elemento plástico determinante en la obra de arte. Svetlo Proniká Tmou es un valioso ejemplo de sus poco convencionales teorías, una muestra de su singularidad de gran influencia en autores y colectivos posteriores como Víctor Vasarely o Equipo 57.
William Klein – Broadway by Light
Título: Broadway by Light
Director: William Klein
Año: 1958
Duración: 10:19
Color: Color
País: USA
En su primera película documental, el fotógrafo norteamericano William Klein mezcla imágenes nocturnas de Manhattan rodadas durante diez noches no consecutivas para componer una hermosa abstracción de marquesinas y anuncios de neón de efecto hipnótico e impacto duradero. Concebida en un principio como un ready made sin más pretensiones, fue gracias a Chris Marker y Alain Resnais que Klein logró musicalizarla y postproducirla.
Director: William Klein
Año: 1958
Duración: 10:19
Color: Color
País: USA
En su primera película documental, el fotógrafo norteamericano William Klein mezcla imágenes nocturnas de Manhattan rodadas durante diez noches no consecutivas para componer una hermosa abstracción de marquesinas y anuncios de neón de efecto hipnótico e impacto duradero. Concebida en un principio como un ready made sin más pretensiones, fue gracias a Chris Marker y Alain Resnais que Klein logró musicalizarla y postproducirla.
Robert Todd – Office Suite
Título: Office Suite
Director: Robert Todd
Año: 2007
Duración: 04:28
Color: B/N
País: USA
Este extracto de Office Suite, película ganadora del Gus Van Sant Experimental Film Award en la edición de 2007 del Ann Arbor Film Festival, consiste única y exclusivamente en diferentes tomas rodadas de noche en el interior de unas oficinas de trabajo vacías. A lo largo de su minutaje, parece que el espectador lo sea de una cámara de vigilancia mientras la escena va cambiando de la calma a la intriga entre longitudes focales, disfunciones sonoras y scratches visuales.
Frans Zwartjes – Spectator
Título: Spectator
Director: Frans Zwartjes
Año: 1970
Duración: 11:53
Color: B/N
País: Holanda
A caballo entre el surrealismo y la performance, Spectator es una de aquellas obras definitivamente oscuras donde se descubre uno de los mejores usos del primer plano en un delirante recorrido que abarca desde el intercambio de gestos imperceptibles a la decadencia emocional y los impulsos eróticos que nacen entre la pareja protagonista que tiene a unos binoculares como elemento conector y accesorio casi fálico. Una de las obras más eróticamente sugestivas de todo el material filmado por Frans Zwartjes.
Rodolphe Astier – L'Astromer
Título: L'Astromer
Director: Rodolphe Astier
Año: 1996
Duración: 05:48
Color: B/N
País: Francia
L'Astromer fue uno de los cortometrajes más reseñados internacionalmente en 2007 y 2008 por su gran acogida en los festivales de Clermont Ferrand, Montpellier, Nevers, Osnabruck, Utrecht, Kiev, Odense, Moncton, Hamburgo y Tel-Aviv. Se trata de una meditación poética en torno a la proyección luminosa que estimula y dispara poderosamente la imaginación del espectador con el acompañamiento musical de Giuseppe Verdi y sus velados cambios visuales.
Director: Rodolphe Astier
Año: 1996
Duración: 05:48
Color: B/N
País: Francia
L'Astromer fue uno de los cortometrajes más reseñados internacionalmente en 2007 y 2008 por su gran acogida en los festivales de Clermont Ferrand, Montpellier, Nevers, Osnabruck, Utrecht, Kiev, Odense, Moncton, Hamburgo y Tel-Aviv. Se trata de una meditación poética en torno a la proyección luminosa que estimula y dispara poderosamente la imaginación del espectador con el acompañamiento musical de Giuseppe Verdi y sus velados cambios visuales.
Jonathan Hodgson – Night Club
Título: Night Club
Director: Jonathan Hodgson
Año: 1983
Duración: 06:03
Color: Color
País: UK
Jonathan Hodgson, creador de la popular serie infantil de la BBC Juan y Tolola, realizó este cortometraje animado cuando era estudiante en el Royal College of Art. Tomando como referencia los bocetos que había tomado en sus visitas a los clubs nocturnos de Liverpool, Hodgson explora aquí el comportamiento humano en su cuerpo a cuerpo con lo social para acabar subrayando una gran evidencia: la soledad que siente el individuo cuando está perdido entre la multitud.
Director: Jonathan Hodgson
Año: 1983
Duración: 06:03
Color: Color
País: UK
Jonathan Hodgson, creador de la popular serie infantil de la BBC Juan y Tolola, realizó este cortometraje animado cuando era estudiante en el Royal College of Art. Tomando como referencia los bocetos que había tomado en sus visitas a los clubs nocturnos de Liverpool, Hodgson explora aquí el comportamiento humano en su cuerpo a cuerpo con lo social para acabar subrayando una gran evidencia: la soledad que siente el individuo cuando está perdido entre la multitud.
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