Kurt Kren – 42/83 No Film
Título: 42/83 No Film
Director: Kurt Kren
Año: 1983
Duración: 00:15
Color: B/N
País: Austria
La debacle económica de la era Reaganiana no le fue ajena a Kurt Kren. Obligado por las circunstancias, el director austriaco terminó aceptando un trabajo de guardia nocturno en el Museum of Fine Arts de Austin y pensó en dejar para siempre el cine. La depresión y la inercia lo llevan, sin embargo, a realizar una de sus obras más representativas: 42/83 No Film. Cuesta imaginar una reacción más justa de un artista hundido en la miseria, pero no lo suficiente como para abandonar su arte.
Stanley Sunday – Sound of the Sun
Título: Sound of the Sun
Director: Stanley Sunday
Año: 2011
Duración: 03:03
Color: Color
País: España
Stanley Sunday es un cineasta español que definitivamente tiene como propósito alterar las reglas del juego. Atrevido y visionario, en este videoclip de Afrika Pseudobruitismus trasciende el concepto de underground valiéndose de lo retro para invitarnos a conocer su psicodélico mundo, donde cassettes de La guerra de las galaxias y Superman, calaveras doradas, cápsulas para la felicidad, viñetas de cómic, notas, desnudos, vinilos y flores conviven en perfecta armonía.
Paul Sharits – Tails
Título: Tails
Director: Paul Sharits
Año: 1976
Duración: 03:32
Color: Color
País: USA
Paul Sharits fue un artista visual neoyorkino, que popularizó la técnica Flicker Film entre la parroquia del cine estructural de los 60 y 70. Sus trabajos consistían principalmente en el montaje de loops de 16 mm en los que exploraba el tema del color y la experimentación sonora. Un ejemplo es Tails, un cortometraje que hilvana en un desarrollo progresivo los signos icónicos con los signos plásticos, introduciendo la imagen borrosa como obstáculo ante la percepción.
Stephen Dwoskin – Naissant
Título: Naissant
Director: Stephen Dwoskin
Año: 1964
Duración: 13:05
Color: B/N
País: USA
Las películas de Stephen Dwoskin, uno de los nombres clave del cine independiente americano de los años 60 y 70, versan sobre la desnudez, entendida no necesariamente como una condición física o erótica sino como un estado psicológico en total exposición, lejos del camuflaje o de la simulación. Basta con observar a la mujer embarazada que aparece en Naissant y poner atención en cómo explora su cuerpo para entenderlo sin sombra de duda.
David Bestué y Marc Vives – Acciones en casa
Título: Acciones en casa
Director: David Bestué y Marc Vives
Año: 2006
Duración: 31:51
Color: Color
País: España
Acciones en casa, proyecto ganador del Concurs d’Arts Visuals Premi Miquel Casablancas 2003 y del Premio Generación 2006 de Caja Madrid, reúne un centenar de micro-acciones, encadenadas en una narrativa de baja intensidad, realizadas en una casa del barrio de l’Eixample de Barcelona. El punto en común a todas ellas es el sentido del humor y la idea de precariedad, evidente tanto en la forma de las acciones como en la factura del vídeo casero.
Takashi Ito – Venus
Título: Venus
Director: Takashi Ito
Año: 1981
Duración: 05:15
Color: B/N
País: Japón
Takashi Ito tiene el honor de ser uno de los más reputados cineastas experimentales de Japón. En su dilatada trayectoria, ha realizado puñados de trabajos sin que nunca se haya resentido lo más mínimo su intención principal al coger la cámara: alterar lo ordinario de la vida cotidiana y atraer al espectador hacia un vértice de ilusión, a través de la magia que ejerce el cine. Venus, como tantas otras obras en su extensa filmografia, lo atestigua de forma palmaria.
Thorbjorg Jonsdottir– Buffalo
Título: Buffalo
Director: Thorbjorg Jonsdottir
Año: 2005
Duración: 01:37
Color: Color
País: USA
Podríamos definir a CalArts como la escuela de animación por antonomasia de los EEUU. Fundada por Walt Disney en los años 60, de aquí hoy salen muchas de las promesas que resplandecerán en el futuro o que ya lo hacen actualmente como John Lasseter, Tim Burton o Henry Selick. Thorbjorg Jonsdottir es uno de los alumnos más aventajados de la cosecha más reciente del prestigioso centro: un realizador fuera de la norma al que también le gusta el apropiacionismo y el metraje encontrado.
María Cañas – My Fight
Título: My Fight
Director: María Cañas
Año: 2011
Duración: 05:02
Color: B/N
País: España
María Cañas, autoconfesa caníbal audiovisual, coleccionista y archivera, es la directora de Animalario TV Producciones, una plataforma de experimentación audiovisual en variados campos (videocreaciones, videoclips, instalaciones, imagen digital, proyectos en Internet); así como de www.animalario.tv, un contenedor en construcción permanente, dedicado a la cultura del reciclaje y al apropiacionismo. My Fight es uno más, entre tantos otros, de sus proyectiles cinematográficos.
Larry Clark – Kids
Título: Kids
Director: Larry Clark
Año: 1995
Duración: 01:31:35
Color: Color
País: USA
Adolescencia, drogas y sexo. Con este paquete inflamable, se presentaba en sociedad Larry Clark en 1995, apoyado por el guión del chaval que se convertiría más tarde en el enfant terrible del cine independiente estadounidense: el director de Gummo y Trash Humpers, Harmony Korine. Una película dramática que retrata un día en la vida de un grupo de jóvenes neoyorquinos, con la sombra del virus del sida al acecho.
Gianni Hoepli + Ubaldo Magnaghi – Il caso Valdemar
Título: Il caso Valdemar
Director: Gianni Hoepli + Ubaldo Magnaghi
Año: 1936
Duración: 12:00
Color: B/N
País: Italia
Il caso Valdemar es un cortometraje italiano basado en el cuento The Facts in the Case of M. Valdemar de Edgar Alan Poe, que indaga la posibilidad de poner bajo hipnosis a un individuo que se encuentra al borde de la muerte. Un trabajo estilizado y sofisticadísimo, de dos cineastas olvidados en el olimpo del cine, que honra al gran renovador de la novela gótica del siglo XIX y que se anticipa al cine gore italiano tan bien abanderado y difundido por directores como Mario Bava o Dario Argento.
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