Andrew Jarecki – Capturing the Friedmans

Título: Capturing the Friedmans
Director: Andrew Jarecki
Año: 2003
Duración: 01:48:01
Color: Color
País: USA

Es desolador ver el documental Capturing the Friedmans porque durante ni un solo minuto de su metraje se tiene la certeza de que lo que se cuenta sea cierto. Pero tampoco se puede estar del todo convencido de que sea mentira. Sobre esa duda, sobre lo escurridiza que es y será la verdad, trata esta película de difícil y extraña digestión, donde la pedofilia y la pederastia, así como los hechos reales mostrados -celebraciones, charlas, discusiones y declaraciones a cámara-, son una mera excusa.

Kurt Kren – 360 Bäume im Herbst

Título: 360 Baume im Herbst
Director: Kurt Kren
Año: 1960
Duración: 05:03
Color: B/N
País: Austria

Antes de convertirse en uno de los artífices del cine estructural austriaco (europeo e internacional, también), el poliédrico Kurt Kren hizo, como todo sujeto curioso, sus primeros experimentos con una cámara fotográfica en mano. Y la muestra más natural y poco pretenciosa posiblemente sea 360 Bäume im Herbst, un documento de un simple paseo que consigue absorberte por completo, gracias al breakbeat visual y la edición sonora de una caminata.

Derek Jarman – Catalan

Título: Catalan
Director: Psychic TV
Año: 1983
Duración: 05:03
Color: Color
País: UK

Hace treinta y tres años, Paloma Chamorro fue procesada por emitir este video en TVE, en el cual durante unas décimas de segundo aparece un cristo con cabeza de cerdo. Una colaboración musical entre Genesis P-Orridge (Psychic TV) y Jordi Valls (Vagina Dentata Organ) a partir del recuerdo de un accidente automovilístico del segundo, adaptado al formato videográfico por el director de cine, escenógrafo, artista plástico y escritor británico Derek Jarman.

Richard Serra – Boomerang

Título: Boomerang
Director: Richard Serra
Año: 1974
Duración: 10:25
Color: Color
País: USA

En Boomerang, Richard Serra investiga las estrategias de la performance, utilizando el monitor de vídeo como un espejo en tiempo real, un instrumento temporal para grabar y reflexionar, y/o como una suerte de teatro íntimamente distanciado. Una crítica a la cultura televisiva norteamericana, que dio entrada a una nueva voz en el mundo del arte, que supo dar aliento a los experimentos en el campo de la performance creando un nuevo lenguaje visual.

Varios – Cinétracts

Título: Cinétracts
Director: Anónimo
Año: 1968
Duración: 01:15:09
Color: B/N
País: Francia

Durante los años calientes que cerraron la década de los sesenta, proliferaron las direcciones políticas en la vanguardia de la imagen en movimiento. Los Cinétracts, breves "pasquines" anónimos nacidos durante el mayo francés, buscaban remedar la inventiva espontaneidad del cartelismo que proliferó en los muros de París. Tras el anonimato de su firma, se escondían reconocidos cineastas como Jean-Luc Godard, Alain Resnais, Philippe Garrel, Jean Pierre Gorin o Chris Marker.

David Lynch – Steps

Título: Steps
Director: David Lynch
Año: 2007
Duración: 13:12
Color: B/N
País: USA

Steps es una de las películas que incluye la serie Intervalometer experiments, de David Lynch. Aquí el autor de Cabeza borradora juega con intervalos de cámara fija para experimentar con los efectos provocados por la luz durante el transcurso del día. Un posible entretenimiento para su autor cuyo fondo sonoro provoca tanta tensión como Carretera perdida y te obliga, sí o sí, a estar pendiente de lo que va a suceder hasta el último segundo.

Aggy Read – Infinity Girl

Título: Infinity Girl
Director: Aggy Read
Año: 1969
Duración: 04:57
Color: Color
País: Australia

Ubu Films fue creada a mediados de 1965 en Sydney por Albie Thoms, David Perry, John Clark y Aggy Read, y durante cinco años puso patas arriba el conservadurismo del gobierno australiano del momento, gracias a las reuniones y proyecciones que organizaban en cines y teatros para presentar sus películas domésticas y underground, que ahora, más de medio siglo después, se han comenzado a recuperar. Infinity Girl sería una de las últimas.

Estel Boada – ./kalidoskope

Título: ./kalidoskope
Director: Estel Boada
Año: 2011
Duración: 03:07
Color: Color
País: España

La abstracción, en general, se caracteriza por un deseo de intensificar la subjetividad, que se sitúa en el corazón del anhelo de todo expresionista de traspasar el realismo, los guiones trillados y los límites de la imaginación. Siguiendo la estela de autores como Oskar Fischinger, los hermanos Whitney, Thomas Wilfred o Jordan Belson, Estel Boada experimenta aquí con distintos procesos para entregar una verdadera celebración de colores y formas.

Guy Sherwin – Mile End Purgatorio

Título: Mile End Purgatorio
Director: Guy Sherwin
Año: 1991
Duración: 01:26
Color: Color
País: UK

El cineasta Guy Sherwin y el poeta Martin Doyle rodaron Mile End Purgatorio en 1991 para intentar dar respuesta a las tensiones entre el cine y la palabra hablada. Un himno de un minuto de duración a la popular London Road de Londres cuyos letreros, escaparates y locales comerciales inspiran este breve poema con una fuerte carga crítica que, no obstante, celebra lo cotidiano, entre alusiones bíblicas y citas literarias, reforzando así el humor y cierta sensación de desasosiego.

Peter Forgács – Wittgenstein Tractatus

Título: Wittgenstein Tractatus
Director: Peter Forgács
Año: 1992
Duración: 32:19
Color: Color
País: Hungría

Al director de cine y videocreador húngaro Péter Forgács le gusta citar el Tractatus Philosophicus de Wittgenstein cuando se le pregunta por su obra: “Todo lo que vemos podría ser de otra manera. Cualquier cosa que describimos podría ser también distinta”. Con este punto de partida, el cineasta ha construido una filmografía empeñada en rescatar la memoria histórica a través de cantidades ingentes de películas domésticas y archivos de imágenes inéditas.